De schreeuw (eigen les Febe)

                                  De schreeuw

Voorbereiding	Context	Belevingswereld we gaan kijken naar de schreeuw van Edvard Munch. Wat kunnen we aflezen? Is het een emotie? Welke emotie? Kennen we deze emotie zelf en wanneer voelen we ons zo. (angst)
	Basisplan	De opdracht is om zelf emoties in beeld te brengen in dezelfde stijl. Hoe kijkt hij als hij blij is? En hoe kijkt hij als hij verdrietig is. Dit doen ze in groepjes van 4, en ieder laat een andere emotie zien.
	Doelen	Beeldend doel: aan het eind heeft ieder kind zijn eigen schreeuw gemaakt die een andere emotie weergeeft. Technisch doel: aan de slag met wasco, goed kijken naar de techniek die gebruikt is.
Receptie /Oriëntatie	Introduceren	Ik introduceer het door het schilderij aan de klas te laten zien en enkele vragen te stellen. Beeldcultuur: Het schilderij hoort bij het expressionisme. Dit zie je omdat er een emotie wordt uitgebeeld, er is expressie. Het is eveneens een zelfportret van de kunstenaar. Beeldaspecten De beeldaspecten die centraal staan zijn kleur en uitdrukking. De kleuren zijn namelijk erg opvallend en de expressie maakt het schilderij bijzonder. Ontwikkelingsfasen De ontwikkelingsfase die hoort bij deze opdracht is de expressieve fase. Bij de opdracht gaat het om de boodschap van de maker. Ook originaliteit is belangrijk. De kinderen maken een origineel schilderij met een eigen gekozen expressie.
	Informeren	Ik vertel de kinderen wat over Edvard Munch. Hoe dit schilderij een psychisch zelfportret van hem was en wat dit zou kunnen betekenen. Dit ga ik bespreken met de kinderen.
	Instrueren	Beeldende probleem: Maak een andere expressie in dezelfde vorm. Probeer het zo goed mogelijk na te maken. Echter mogen ze wel aanpassingen maken om de emotie nog beter naar voren te laten komen in de omgeving en kleuren. Als de stijl maar hetzelfde is. Ook is de samenwerking erg belangrijk. De leerlingen moeten elkaar helpen en tips geven bij het uitbeelden zodat ze 4 goede schilderijen hebben
Productie /Uitvoering	Observeren	.
	Begeleiden
	Afronden
Reflectie /Nabeschouwing	Nabespreken
	Beoordelen	Door middel van het Rubix-model. (zie onderstaand Rubrix-model)
	Presenteren
Evaluatie	Evalueren

Beoordelingsmatrix  opdracht: “De tafel dekken”

	onvoldoende	voldoende	goed	score
Technische constructie en afwerking max.  3 punten	1 punt Er is geen emotie af te lezen, ook komt er weinig van de schreeuw in het schilderij terug.	2 punten Emotie is af te lezen, maar omgeving is er niet goed op aangepast.	3 punten Er is een duidelijke emotie te zien en de omgeving is er goed aan aangepast.
Originaliteit en creativiteit max. 4 punten	1 punt geen sprake van eigen input in de omgeving.	2,5 punten Input is er maar sluit niet goed genoeg aan bij de emotie	4 punten Creativiteit zit in de omgeving en is goed aangepast.
samenwerking max.3 punten	1 punt Er is niet goed overlegd en samengewerkt over de emoties. Zo wordt een emotie bijvoorbeeld vaker uitgebeeld.	2 punten Samenwerking verloopt stroef en er wordt geen rekening met elkaar gehouden, uiteindelijk wel vier verschillende emoties.	3 punten Er is goed overlegd en er zijn 4 goede emoties uitgekomen en uitgebeeld.

Vraag 1. Welke kleuren worden er vooral gebruikt in het schilderij?

Vooral basiskleuren zoals geel, blauw en rood. Dit zorgt ook voor contrast

Vraag 2. Wat valt je op aan de vorm die gebruikt is in het schilderij?

De vormen zijn niet recht, maar vloeiend. Alleen voor de weg en het hek zijn rechte lijnen gebruikt, de rest is allemaal door middel van bochten gemaakt.

Vraag 3. Hoe zie je wat Edvard wilde uitbeelden in dit schilderij en hoe zie je dat?

Ik denk angst, de schreeuw heet het dus is het een schreeuw om hulp? Zie je aan de uitdrukking van zijn gezicht en door de kleuren zie je dat het geen positieve emotie is, het is een best duister schilderij.

 Vraag 4: zijn de personen duidelijk te herkennen?

Ja ondanks het onduidelijke gebruik van vorm is het lichaam goed te zien en te herkennen. Ook zien we twee personen op de achtergrond staan.

Portret van een vrolijk meisje (eigen les Sabine)

                                   Portret van een vrolijk meisje

Voorbereiding	Context	Belevingswereld We gaan kijken naar een portrettekening van vrolijk meisje, geschilderd door Bianca Berends. Wat kunnen we zien aan het portret? Hoe voelt het meisje zich? Kunnen we ons vinden in het meisje, snappen we haar gevoel en haar emotie?
	Basisplan	De opdracht die de kinderen moeten gaan uitvoeren is hoe ze zich op dat moment voelen te uiten in een portrettekening. Ze moeten een portret maken van een andere leerling. Hierbij moeten ze de emotie van het klasgenootje het portret naar voren brengen. Ze werken dus in tweetallen, waarbij elk kind een eigen emotie laat zien. Dit kunnen ook dezelfde emoties zijn, maar dan heb je alsnog een ander portret doordat elke leerling ander is.
	Doelen	Beeldend doel: Aan het eind van de les heeft ieder kind een portret gemaakt van een klasgenootje. Dit portret toont de emotie/het gevoel aan van de leerling. Technisch doel: We gaan aan de slag met verf. De kinderen moeten goed kijken naar de kleuren van de haren, hoe kun je verschillende kleuren mengen om een goede kleur te krijgen?
Receptie /Oriëntatie	Introduceren	Ik introduceer de opdracht door het schilderij van het meisje aan de klas te laten zien en een paar vragen te stellen. Beeldcultuur: Het schilderij hoort duidelijk bij het expressionisme. Dit zie je omdat er een emotie wordt uitgebeeld. Er wordt blijdschap uitgebeeld. Het is daarbij ook een portret. Beeldaspecten Dit portretje is geschilderd met olieverf op een doek van 40 x 50 cm. Als portretschilder is het leuk om te spelen met kleur en achtergrond. Deze achtergrond is licht en rustig zonder saai te zijn. Daarbij staan dus kleur en expressie centraal. \De kleuren zijn namelijk erg opvallend en de expressie maakt het schilderij bijzonder. Ontwikkelingsfasen De ontwikkelingsfase die hoort bij deze opdracht is de expressieve fase. Bij de opdracht gaat het om de expressie die is getoond op het portret. Ook de fantasie van de leerlingen is belangrijk. Hoe maak je een zo goed mogelijk portret van je klasgenootje?
	Informeren	Ik vertel de kinderen wat zelfportretten zijn en ik vertel iets over de vrouw die dit portret heeft geschilderd. Haar naam is Bianca Berends . Deze vrouw maakt heel veel portretten. Wat zou een portret schilderen voor haar betekenen? Dit ga ik bespreken met de kinderen.
	Instrueren	Beeldende probleem: Maak een portret van een klasgenootje, waarin de emotie van het klasgenootje naar voren komt. Probeer je klasgenootje zo goed mogelijk na te maken. Natuurlijk mogen de leerlingen zelf weten welke kleuren ze gebruiken en welke emotie er wordt geschilderd met verf.  Als. Ook is de samenwerking erg belangrijk. De leerlingen moeten elkaar helpen en tips geven bij het maken van het portret en de emotie daarbij.
Productie /Uitvoering	Observeren	.
	Begeleiden
	Afronden
Reflectie /Nabeschouwing	Nabespreken
	Beoordelen	Door middel van het Rubix-model. (zie onderstaand Rubrix-model)
	Presenteren
Evaluatie	Evalueren

Beoordelingsmatrix  opdracht: “Portret van een vrolijk meisje”

	onvoldoende	voldoende	goed	score
Technische constructie en afwerking max.  3 punten	1 punt Er is geen emotie af te lezen in het portret. Ook ziet het portret niet op de leerling waar het portret over gaat.	2 punten Je kunt zien wie er is afgebeeld in het portret en de kleuren komen goed naar voren. Echter is de emotie van de persoon niet goed af te lezen.	3 punten Er is een duidelijke emotie te zien en je kunt zien wie er op het portret wordt afgebeeld. Ook komen de kleuren goed naar voren in het portret.
Originaliteit en creativiteit max. 4 punten	1 punt Er is geen sprake van eigen fantasie/creativiteit in de omgeving.	2,5 punten Er is wel eigen fantasie en input gebruik, maar dit sluit niet goed aan bij de emotie van de leerling.	4 punten De leerling is creatief geweest en heeft zijn/haar eigen fantasie gebruikt voor zowel het portret als het uitdrukken van de emotie.
samenwerking max.3 punten	1 punt De samenwerking is niet goed verlopen. Er was geen goede communicatie bij het maken van het portret van elkaar. Daarbij is de emotie ook niet goed naar voren gekomen.	2 punten Samenwerking verloopt niet helemaal soepel en er wordt geen rekening met elkaar gehouden. De een maakt zomaar een portret van de andere leerling, zonder op de emotie te hebben gelet. Uiteindelijk is het portret wel mooi, maar komt de emotie niet naar voren door de stroeve samenwerking.	3 punten De samenwerking is goed verlopen.  Er is goed overlegd en de portretten zijn goed gelukt door er samen aan te werken. Daarbij is er ook goed overlegd over de emoties.

Vraag 1: Wat voel je als je naar dit schilderij kijkt?
Je voelt blijdschap en vreugde. Je bent tevreden als je naar dit schilderij kijkt, omdat het meisje zelf ook blij is. Ze heeft een glimlach op haar gezicht, waardoor er positieve, blije emoties naar boven komen.

Vraag 2: Wat wilt Bianca Berends met dit portret zeggen? Bianca Berends is een portretschilderes. Er is te zien dat ze de gezichtsuitdrukking van het meisje goed naar voren laat komen. Bianca zou zich waarschijnlijk blij en tevreden hebben gevoeld bij het maken van dit portretschilderij.

Vraag 2: Welke kleuren worden gebruikt in het schilderij?
De kleuren die worden gebruikt zijn niet zomaar de basiskleuren. Er zijn verschillende kleuren gemengd om tot de kleuren van dit schilderij te komen. De heldere blauwe ogen van het meisje komen goed naar voren en daarbij ook haar haar en het roze shirtje. Er is goed gebruik gemaakt van de kleuren, waardoor de gezichtsuitdrukking goed naar voren komt. De achtergrond van het schilderij is daarentegen rustig, waardoor het goed compenseert met gezicht van het meisje.

Vraag 3: Welke vorm is er gebruikt in het schilderij?
Bianca heeft niet gebruik gemaakt van rechte lijnen. Ze heeft het portret vloeiend geschilderd, wat ook goed te zien is aan de achtergrond van het schilderij. Er is een rustgevende achtergrond te zien, wat komt door de vloeiende beweging van de schilderes. Ook de haren van het meisje zijn vloeiend met de kwast geschilderd. Voor de ogen, mond en daarmee de gezichtsuitdrukking is een meer specifieke beweging nodig geweest.

Femme cueillant des Fleurs (Sabine)

FORMAT  BEELDASPECT   ACPA student: Sabine Dolk

Hoofdcategorie	Kleur
Deelbegrip	Normaal perspectief
Afbeelding	Femme cueillant des fleurs
Korte omschrijving Van het begrip	Het is geen vogelperspectief of kikvorperspectief. De hemel en het gras zijn op de juiste hoogte weergeven. Deze foto is gezien vanaf een normale hoogte. Het klopt in verhouding.
Hoe in de afbeelding	De horizon is op een normale hoogte in de afbeelding. Er is veel gras te zien en je ziet de vrouw met de geplukte bloemen vanuit een normaal perspectief.
Welk effect in de afbeelding	Door het mooie kleurgebruik komt het perspectief ook goed naar voren. Het gebruik van veel groen, blauw en allerlei kleuren erbij zorgt ervoor dat het perspectief goed naar voren komt. Ook komt de vrouw met de geplukte bloemen goed naar voren en is de parasol hierdoor op een normaal perspectief afgebeeld.

Beeldbeschouwing:
* Titel/maker/datum
De titel van deze afbeelding is: Femme cueillant des Fleurs. Ook wel de bloemen plukkende vrouw. De maker van deze afbeelding is Pierre-Auguste Renoir (1841-1919).
Het is gemaakt door Pierre-Auguste rond 1874. Pierre-Auguste is een Frans impressionistisch kunstschilder. Al op zijn dertiende werkte Renoir als leerling-schilder.
* Wat zie je/ aandachtspunten & betekenis van het beeld.
Op de afbeelding staat een jongen vrouw afgebeeld met bloemen in haar hand. Naast haar ligt een parasolletje in het gras. Je ziet de blauwe hemel en het groene gras, met een grote hoeveelheid kleurtjes van de mooie bloemen. De jurk van de jonge vrouw is goed zichtbaar door de mooie blauwe kleur. In de verte is een dorpje te zien, onderaan de blauwe hemel.
Betekenis: Op deze afbeelding staat Camille Doncieux/Monet afgebeeld. Het is een tragisch jong gestorven vrouw. Het is de eerste vrouw van Renoirs mede-impressionist Claude Monet.  De levenslange vriendschap van Monet en Renoir was het meest hecht in de periode 1866-1875. Camille werd afgebeeld in een aantal van hun schilderijen, waaronder Femme cueillant des Fleurs. Hier staat ze, met een bos bloemen in de hand die ze net geplukt heeft, in een veld bij St. Cloud, net buiten Paris. Camille was 18 jaar toen Monet haar in 1865 ontmoette. Al snel werd zij zijn minnares en stond zij model voor een aantal van zijn werken in deze eerste jaren. Vanwege haar bescheiden afkomst weigerde Monets vader Camille in de familie op te nemen. Desondanks trouwde het paar in 1870.  Een jaar nadat Renoir dit schilderij gemaakt heeft, werd Camille ziek. In 1879 stierf ze, slechts 32 jaar oud. Op dat moment was de 'nieuwe' liefde van Monet vlakbij: Alice woonde met haar man, die in Parijs werkte, bij het echtpaar in Vétheuil. Na Camilles dood was Alice zo jaloers, dat ze alle beeltenissen van Camille heeft proberen te vernietigen. Daarom herinnert het schilderij aan de ziekelijke jaloezie van Monets tweede vrouw ten opzichte van Camille.
*Hoe is het gemaakt?
Hij mengde zijn kleuren niet op een palet, maar bracht de toetsen naast en over elkaar aan op het doek.
* Tijdskenmerken (stijl)
Schilderijen uit het vroege Impressionisme worden steeds zeldzamer op de markt. Femme cueillant des Fleurs dateert uit deze belangrijke periode.
Renoir gebruikte lichte kleuren in zijn schilderijen. De belangrijkste elementen in het werk van Renoir zijn licht en het vrouwelijke lichaam. Hij mengde zijn kleuren niet op een palet, maar bracht de toetsen naast en over elkaar aan op het doek. De manier van schilderen werd algemeen nagevolgd door zijn tijdgenoten, de impressionisten.
* Mening
Ik vind het een mooi, kleurrijk schilderij. Wat mij erg aanspreekt is het verhaal achter het schilderij. Renoir en Monet waren echt goede vrienden, dus ik vind het erg bijzonder dat Renoir de vrouw van Monet schilderde.

Postmoderne foto

 -> Deze foto is gemaakt aan de hand van het schilderij : femme cueillant des fleurs. 

Hoofdcategorie	Kleur
Deelbegrip	Normaal perspectief
Afbeelding	Femme cueillant des fleurs
Korte omschrijving Van het begrip	Het is geen vogelperspectief of kikvorperspectief. De tuintegels en de schutting en de bomen en planten zijn op de juiste hoogte weergeven. Deze foto is gezien vanaf een normale hoogte.
Hoe in de afbeelding	De horizon en de huizen zijn op een normale hoogte in de afbeelding. De ‘parasol’ is goed te zien en je ziet ‘de vrouw’ met de geplukte bloemen vanuit een normaal perspectief. Er is echter geen gras te zien
Welk effect in de afbeelding	Het gebruik van veel kleuren zorgt ervoor dat het perspectief goed naar voren komt. Door het mooie kleurgebruik komt het perspectief dus ook goed naar voren. Dit is dus zowel bij het echte schilderij als mijn eigen postmoderne foto. Daarom is de hoofdcategorie ook ‘kleur’. Ook komt de vrouw in de postmoderne foto met de geplukte bloemen goed naar voren, door haar jurk en de parasol is ook een andere kleur dan de ondergrond.